„Story Ave“ Bewertung: Asante Blackk steht in einem Old-School N.Y. Hood Drama – SXSW
Die Geschichte eines jungen Schwarzen Mannes nach einem Transport-Stopp gibt starke *Fruchtvale* vibes, aber Aristotle Torres’ Feature-Debüt erreicht weiter zu den Hip-Hop-Moralität Geschichten der frühen 90er Jahre, wie Boaz Yakins *frisch* oder Ernest Dickersons *Juice* — die Welle, die sofort John Singletons einflussreich folgte *Boyz n the Hood* . Überraschend ist der Soundtrack angesichts der Geschichte Torres von Videos für die Ähnlichkeiten von Ludacris und Nas leicht auf Rap, mit unerwarteten Nadeltropfen wie Pavarottis Version von “La Donna e Mobile” zu punkten Szenen von Spray-can Anarchie auf der New Yorker U-Bahn.
Auf allen anderen Wegen jedoch Geschichte ist sehr viel ein ’hood Film, in dem Sinne, dass sein junger Protagonist ist sowohl eingeschränkt und definiert durch den Ort, wo er lebt, in diesem Fall die Bronx. Diese Person ist Kadir (Asante Blackk), ein talentierter junger Künstler, der durch den jüngsten Tod seines behinderten kleinen Bruders gequält wurde. Kadir rennt mit einer Graffiti-Crew außerhalb der Linien, die von den gefährlichen aber charismatischen Skemen (Melvin Gregg) geleitet wird, und er ist verzweifelt, sich dem älteren Mann zu beweisen. Wie kommt er, um eine Pistole auf einem zufälligen Fremden an der Story Avenue Transit stoppen eine Nacht.
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SXSW 2023: Alle Filmrezensionen von Deadline In Ereignissen, die offensichtlich von einer wahren Geschichte inspiriert sind, greift Kadir auf Luis (Luís Guzmán), einen Puerto Ricaner MTA-Leiter, der überhaupt nicht von dem jüngeren Mann eingeschüchtert ist (“Was ist eine Waffe wie Ihr in einem Gesicht wie meine?” er totpans). Stattdessen nimmt er Kadir in ein kubanisches Café, um mit ihm zu essen, schließlich die Waffe von ihm zu kaufen, nicht zu wissen, dass es tatsächlich zu Skemes gehört. So wie Kadir eine Vaterfigur fehlt, vermisst Luiz einen Sohn, und sein Kampf, um das Vertrauen des Jungen zu gewinnen, wird ein Schläger des Krieges, wenn Skemes davon hört. Es gibt einen Lichtschimmer für Kadir, wenn ein sympathischer Lehrer die Möglichkeit eines Ortes in der Kunstschule eröffnet, aber sein selbstzerstörerischer Streak tritt ein und setzt seine ganze Zukunft in Gefahr (“Ich weiß nicht, ob ich für das Leben außerhalb der Bronx bestimmt war”, er muses). Und mit einem wütenden Skemes auf seinem Schwanz kann diese Entscheidung ohnehin aus seinen Händen sein.
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Die Bronx dreht sich um ihn und was macht Geschichte aus der Menge heraus zu stehen, ist seine Behandlung der ’hood as a living Entity, sowohl im Skript als auch auf dem Bildschirm im Direktor der Fotografie Eric Branco exquisite Kompositionen. Es gibt melancholische Echos hier von Der letzte schwarze Mann in San Francisco , und in dieser Hinsicht sind die außerhalb der Lines Crew Träger der Flamme, schützen ihre Turf wie die Haie in West Side Story (“Regel Nr. 1: Respektieren Sie immer die Kapuze. Wenn Sie es nicht respektieren, wer sonst?”). Es ist dieses scharfe Gefühl einer Stadtphilosophie – “Die Straßen sagen Ihnen, wer Sie sind” –, dass rollt Kadir in, und er borst, wenn er Graffiti-Kunst hört contemptually genannt “große Blasenbriefe. „
Obwohl die von ihm dargelegte Prädikament schematisiert ist, sind die Leistungen nicht. Guzmán, grizzled und zuverlässig wie immer, aber nie heilig, ist vielleicht einer der wenigen Schauspieler, die diese Art von Teil abziehen können, aber Blackk ist die Offenbarung hier, glaubhaft evozieren eine verlorene Seele an einer Kreuzung, deren Schicksal ihn in beide Richtungen (Geist und Glück oder Gefängnis / Tod) nehmen könnte. Gregg, inzwischen, ist vielleicht die geheime Waffe des Films: Skemes wird unvergesslich als “ein verrückter Wichser, aber fies mit Farbe” beschrieben, und genau so spielt er es. Vielleicht ein wenig zu erfolgreich, da das letzte Antlitz zwischen Kadir und Skemes nicht ganz das große Gewehr ist, das man erwarten könnte.
Dennoch, Geschichte hat viel zu sagen, das ist unerwartet und nachdenklich, die Gentrifizierung von der anderen Seite zu sehen und vor allem auf das innere Leben von Graffiti-Gangs und ihre Suche nach Unsterblichkeit, ob im Schlägerleben oder im Kunstleben. „Jeder will in den Himmel gehen“, seufzt Skemes, „aber niemand will das Grab. „
Titel: Geschichte
Festival: SXSW , Narrative Feature Wettbewerb
Direktor: Aristoteles Torres
Drehbuch: Bonsu Thompson, Aristotle Torres
Guss: Asante Blackk, Luis Guzmán, Melvin Gregg
Laufzeit: 1 Stunde 34 min